Ahmet Adnan Saygun (født 7. september 1907 - Dødsdato 6. januar 1991), klassisk komponist, musikpædagog og etnomusikolog, blandt de tyrkiske fem.
En af komponisterne kendt som de tyrkiske fem i tyrkisk musikhistorie, Saygun var komponisten af den første tyrkiske opera og den første kunstner, der modtog titlen "statskunstner". “Yunus Emre Oratorio”, et af de mest vokale værker af tyrkisk musik i republikken, er hans vigtigste værk.
Han kommer fra en veletableret familie fra Izmir, der rejste vigtige religiøse lærde, og Saygons far er lærer Mahmut Celalettin Bey, som senere bliver en af grundlæggerne af Izmir Nationalbibliotek og Zeynep Seniha Hanım, datter af en familie, der kom fra Konyas Doğanbey-kvarter og bosatte sig i Izmir.
Han startede sin grundskole i kvarterskolen ved navn "Hadikai Sübyan Mektebi" i Izmir og fortsatte i en moderne skole ved navn "İttihat ve Terakki Numune Sultanisi". I en alder af 13 begyndte han sine musikstudier sammen med İsmail Zühtü og Tevfik Bey på denne skole, der fokuserer på kunstuddannelse. I 1922 blev han studerende af ungarsk Tevfik Bey. I 1925 oversatte han artikler om musik fra den franske La Grande Encyclopedie og skabte en stor musikalsk Lugati af flere bind.
Ahmet Adnan Bey, der arbejdede forskellige steder, såsom vandselskabet og postkontoret for at tjene til livets ophold, og forsøgte at åbne en papirvarebutik i Izmir Beyler Street og sælge sedler, mislykkedes i disse forsøg og vendte sig til musikundervisning i folkeskoler . Mens han underviste i folkeskoler, skrev han skolesange baseret på digte af Ziya Gökalp, Mehmet Emin og Bıçakçızade Hakkı Bey. Den unge musiker, der ønskede at tage den eksamen, som staten organiserede i 1925, for at sende talentfulde unge mennesker til vigtige konservatorier i Europa for musikuddannelse, savnede denne mulighed efter sin mors pludselige død. Han bestod eksamen for at blive musiklærer i gymnasier og arbejdede som musiklærer ved Izmir Boys' High School i et stykke tid fra 1926.
Studieår i Paris
Kunstneren, der komponerede "D-dur-symfonien" i 1927-1928; I 1928, da regeringen gentog eksamen for musikalsk talentfulde unge, greb han muligheden og blev sendt til Paris med et statslegat. Han arbejdede med Vincent d'Indy (komposition), Eugène Borrel (Fugue), Madame Borrel (harmoni), Paul le Flem (Kontrapunkt), Amédée Gastoué (Gregorianske melodier), Edouard Souberbielle (orgel). Mens du var i Paris, Op. Han skrev orkesterstykket kaldet Divertissement (Opus) nr. 1. Denne komposition af Saygun vandt en pris i en kompositionskonkurrence i Paris i 1931, hvor jurypræsidenten var Henri Defossé (Cemal Reşit Reys orkesterdirigentlærer). Den blev fremført af Colonne Orchestra under ledelse af Gabriel Pierné, først i Paris, Warszawa og derefter i Rusland og Belgien. Dermed blev værket det fjerde tyrkiske orkesterværk opført i udlandet, efter Cemal Reşit Reys tre værker opført i Paris - "Anatolian Folk Songs" (1927), "Baby Legend" (1928) og "Turkish Landscapes" (1929).
Ankara år
Saygun, vendte tilbage til Tyrkiet i 1931, begyndte en periode i musiklærerens musiklærer, gav musikundervisning i stavning og kontrapunkt. I 1932 giftede han sig med pianisten Mediha (Boler) Hanım; dette ægteskab brød sammen efter et stykke tid.
Ahmet Adnan Bey og hans familie modtog efternavnet “Saygın” i 1934 efter anmodning fra sin matematiklærerfader efter efternavnet; Imidlertid blev deres efternavn ændret til "Saygun" efter et stykke tid med den begrundelse, at det blev taget af en anden.
Adnan Saygun, i 1934, præsident for Ataturks anmodning, som vil besøge Turkey Open, den første tyrkiske opera til ære for shahen fra Iran Reza Pahlavi. 9 Han skrev Özsoy Opera på meget kort tid som en måned. Operaen, skrevet af Münir Hayri Egeli af hans Liberettos, udtrykte fødslen af den tyrkiske nation og broderskabet mellem de iranske og tyrkiske nationer, rodfæstet i den fjerne historie. Premieren på værket fandt sted natten til 19. juni 1934 i nærværelse af Atatürk og Rıza Pahlavi.
Kunstneren præsenterede en rapport om tyrkisk musik til Atatürk, som accepterede ham i sit sommerhus i Yalova efter iscenesættelsen af Özsoy. Denne rapport, udarbejdet med indflydelse af teorier om solsprog og tyrkisk historie, blev offentliggjort i 1936 under titlen "Pentatonisme i tyrkisk musik".
Kunstneren, der blev udnævnt til dirigent for præsidentorkestret ved fuldmagt, da han vendte tilbage fra Yalova; Han kunne kun fortsætte denne opgave i et par måneder på grund af hans forværrede helbred og hans afgang til Istanbul. Han gav sin første koncert med orkestret den 23. november 1934.
I slutningen af november 1934 modtog Saygun en ny opera fra Atatürk. Kunstneren, der formåede at komponere Stone Baby-operaen, der skulle være repræsenteret natten til 27. december, fortalte fødslen af det nye republikanske folk i denne opera. Arbejdet blev iscenesat i Ankara Community Center om natten den 27. december 1934; Saygun dirigerede orkestret selv, selvom han var meget syg.
Efter forestillingen blev Saygun, der tog til Istanbul og havde to øreoperationer med fem måneders mellemrum, afskediget fra præsidentens symfoniorkester og derefter på musiklærerskolen for at have forsømt sin pligt; Han blev også afskediget fra etableringen af Ankara State Conservatory. Saygun arbejdede med at åbne etnomusikologiske afdelinger i State Conservatories, men disse kunne ikke implementeres af de relevante institutioner på trods af Atatürks støtte.
Istanbul år
Saygun vendte tilbage til undervisning ved Istanbul kommunale konservatorium i 1936 og forblev i denne stilling indtil 1939. Kunstneren gik ind i en skamperiode, der ville vare indtil opførelsen af hans berømte værk "Yunus Emre Oratorio".
Mens Saygun var i Istanbul, blev arbejdet med at oprette et nyt vinterhave i Ankara fortsat af dem, der støttede forståelsen af "universel musik", ikke ideen om "kulturel nationalitet", som Saygun foreslog. Konservatoriet blev grundlagt i 1936 i tråd med de universalistiske musikudsigter fra konservatoriet Paul Hindemith, der blev bragt ind som konsulent til dette job. Den ungarske komponist Adnan Saygun kom til Tyrkiet efter invitation fra samfundscentre i 1936 og blev ledsaget af etnomusikolog Bela Bartok på den asiatiske rejse. Sammen noterede de de folkesange, de samlede især omkring Osmaniye. Undersøgelser, "Bela Bartok Folkemusikforskning i Tyrkiet" blev til en bog med titlen Ungarsk engelsk viden blev undertrykt i 1976 af akademiet.
Saygun, i 1939 accepterede han inspektørens opgaver som foreslåede samfundscentre og rejste til Tyrkiet ved lejligheden. I 1940 giftede hun sig med Irén Szalai (senere opkaldt Nilüfer), et medlem af Budapest Women's Orchestra, der kom til Ankara for en koncert i 1940, men ikke vendte tilbage fra deres land på grund af nazistisk pres; parret havde ikke et barn. Ud over sit arbejde på samfundscentrene grundlagde Saygun et kor kaldet "Turkish Music Association" i 1940 og holdt regelmæssige kammermusik-koncerter med dette kor. Han udgav en bog kaldet "Music in Community Centers". "Kys. Han komponerede værker som 19 Old Style Cantata, "A Forest Tale" og "Yunus Emre Oratorio" i denne periode. Yunus Emre Oratorio delte førstepræmien i den konkurrence, der blev åbnet af CHP i 1943 med Ulvi Cemal Erkins klaverkoncert og Hasan Ferit Alnars viola-koncert.
Efter opførelsen af Yunus Emre Oratorio
Yunus Emre-oratoriet, som Saygun færdiggjorde i 1942, blev opført på Fakultetet for Sprog, Historie og Geografi i Ankara den 25. maj 1946 og fik stor succes. Dette værk, som regnes for hans vigtigste værk, blev senere opført i Paris og i 1958 i New York i anledning af årsdagen for oprettelsen af De Forenede Nationer under ledelse af den berømte dirigent Leopold Stokowski. Med dette værk bragte Saygun de melodier, han hørte fra Mevlevi-dervisher i sin barndom på Dervişler Street i İzmir Kemeraltı Bazaar (i dag Anafartalar Street) til Europa og Amerika, under FN's paraply, og på 5 forskellige sprog, hvor værket blev senere oversat. Efter den første fremførelse af værket i Ankara, blev kunstneren udnævnt til konsulent og inspektør for samfundscentre samt kompositionslærer ved Ankara State Conservatory i 1946. Efter de invitationer, han modtog, tog han til London og Paris og studerede folkemusik; holdt konferencer.
Efter Yunus Emre, tre operaer, især Kerem, Köroğlu, Gilgameş, korværker som “Epic to Atatürk and Anatolia”, 5 symfonier, forskellige koncert, orkester, kor, kammermusik, vokale og instrumentale stykker, talrige Han skrev folkesange, bøger, research og artikler. Hans værker inkluderer ensembler som New York NBC, Orcher Colonne, Berlin Symphony, Bavarian Radio Symphony, Vienna Philharmonic, Vienna Radio Symphony, Moscow Symphony, Soviet State Symphony, Moscow Radio Symphony, London Philharmonic, Royal Philharmonic, Northern Symphony, Julliard Quartet and Yo-Yo Udtales af virtuoser som Ma. Adnan Saygun blev tildelt titlen som den første statskunstner inden for rammerne af den statslige kunstnerlov vedtaget i 1971.
Kunstneren døde af kræft i bugspytkirtlen den 6. januar 1991.
Han har mange værker om orkester, kammermusik, opera, ballet og klaver samt publikationer om etnomusikologi og musikalsk uddannelse. Hans værker og andre dokumenter er i "Ahmet Adnan Saygun Music Education and Research Center", der blev oprettet inden for Bilkent University i Ankara.
Rettighederne til Ahmed Adnan Sayguns værker over voiceover tilhører SACEM. Nogle af de udgivne værker er underlagt copyright af Southern Music Publishing, Peer Musikverlag i New York og Hamburg.
Hans omfattende biografi, skrevet af musikolog Emre Arac, blev udgivet af Yapı Kredi Publications i 2001 under navnet Adnan Saygun - Music Bridge Between East and West; Hendes livshistorie blev også roman af Mucize Özinal under titlen "Dar Köprünün Dervishi" (2005).
Hovedgaden i Ulus-distriktet i Beşiktaş, Istanbul, hedder Ahmet Adnan Saygun Street, og der er en statue af kunstneren på denne gade. Samtidig blev Ahmed Adnan Saygun Art Center (AASSM), opkaldt efter det i Izmir, åbnet i 2008.
artefakter
1 | divertimentolog | til orkester | 1930 |
2 | Dragt | klaver | 1931 |
3 | Laments | tenor og solo mandskor | 1932 |
4 | Sanser | to klarinetter | 1933 |
5 | Kloster folkesang | kor og orkester | 1933 |
6 | Tyrkisk rød halvmåne | sopran og orkester | 1933 |
7 | Hyrdes gave | Koro | 1933 |
8 | musik til instrumenter | Klarinet, saxofon, klaver og percussion | 1933 |
9 | Ozsoy | opera | 1934 |
10 | Perlebogen | klaver | 1934 (orkesterarrangement 1944) |
11 | Dukke | opera | 1934 |
12 | sonate | cello og klaver, | 1935 |
13 | Magic Raki | orkester | 1934 |
14 | Dragt | orkester | 1936 |
15 | Sonatine | klaver | 1938 |
16 | fortælling | lyd og musik | 1940 |
17 | En jungle fortælling | balletmusik til orkester | 1943 |
18 | Fra bjergene til sletterne | Koro | 1939 |
19 | Kantata i gammel stil | 1941 | |
20 | Sonatine | klaver | 1938 |
21 | Mine forbipasserende minutter | lyd og orkester | 1941 |
22 | En knivspids | Koro | 1943 |
23 | Tre folkesange | bas og klaver | 1945 |
24 | Halay | orkester | 1943 |
25 | Fra anatolien | klaver | 1945 |
26 | Yunus Emre | oratorium, | 1942 |
27 | 1. kvartet | 1942 | |
28 | Kerem | opera | 1952 |
29 | Symfoni 1 | 1953 | |
30 | Symfoni 2 | 1958 | |
31 | Partita | cello | 1954 |
32 | Tre ballader | stemme og klaver | 1955 |
33 | Demet | violin og klaver | 1955 |
34 | 1. Klaverkoncert | 1958 | |
35 | 2. Kvartet | 1957 | |
36 | Partita | violin | 1961 |
37 | Trio | obo, klarinet, harpe | 1966 |
38 | 10 Undersøgelser af Aksas-vejer | klaver | 1964 |
39 | Symfoni 3 | 1960 | |
40 | Traditionel musik | 1967 | |
41 | 10 folkesange | bas og orkester | 1968 |
42 | Fornemmelser | tre kvindelige stemmekor | 1935 |
43 | 3. Kvartet | 1966 | |
44 | Violin Concerto | 1967 | |
45 | 12 forspil på ufuldkomne skalaer | klaver | 1967 |
46 | Vindkvintet | 1968 | |
47 | 15 stykker på ufuldkomne skalaer | klaver | 1967 |
48 | Four Lied | stemme og klaver (arrangeret i orkester) | 1977 |
49 | dictum | strygeorkester | 1970 |
50 | De tre forspil | to harper | 1971 |
51 | Små ting | klaver | 1956 |
52 | Koroglu | opera | 1973 |
53 | Symfoni 4 | 1974 | |
54 | Klagesang II | tenorkororkester | 1975 |
55 | Trio | klarinet, obo og klaver | 1975 |
56 | Ballade | to klaverer | 1975 |
57 | Ritual Raki | orkester | 1975 |
58 | 10 kladder på ufuldkomne skalaer | klaver | 1976 |
59 | Viola Concerto | 1977 | |
60 | Ordsprog om Human I | stemme og klaver | 1977 |
61 | Ordsprog om Human II | stemme og klaver | 1977 |
62 | Kammerkoncert | strenginstrumenter | 1978 |
63 | Ordsprog om Human III | stemme og klaver | 1983 |
64 | Ordsprog om menneske 4 | stemme og klaver | 1978 |
65 | Gilgamesh | opera | 1970 |
66 | Ordsprog om menneske 5 | stemme og klaver | 1979 |
67 | Legende til Atatürk og Anatolien | solister, kor og ork | 1981 |
68 | Tre sange til fire harper | 1983 | |
69 | Ordsprog om menneske 6 | stemme og klaver | 1984 |
70 | 5. symfoni | 1985 | |
71 | 2. klaverkoncert | 1985 | |
72 | Variationer for orkester | 1985 | |
73 | Digt | til tre klaverer | 1986 |
74 | Cellokoncert | 1987 | |
75 | Legend of Dove | balletmusik | 1989 |
Vær den første til at kommentere